“好,咔!”

周既白勉强把入戏的吖吖从身上推开,童姑娘吻的太投入了,郭凡喊咔都没终止动作。

不是,同样是入戏,他每一次可都是能控制自己情绪的,甚至还拒绝过景活主动提出的吻戏要求。

这群女流氓,入了戏,一个个都不管不顾了。

这就好比喝酒耍酒疯,有几个是真耍酒疯,又有几个是装疯卖傻故意的,只有天知道。

周既白现在怀疑,这些女人可能就是想借着拍戏,占他便宜。

看着吖吖脸色生红坐在床边整理衣服,周既白也不知道她的脸红是因为是吻戏太紧张憋红的,还是回味后感觉还不错醉红的......

周既白倒是没时间管她,而是跑到监视器那看效果。

这一场戏,看似不重要,但其实算是很重要的一场戏了。

在他修改后的剧情中,这一场戏后,空间上,成东青就和白月光天各一方了。

但感情上他还没有放弃,准备研发一款可以快速沟通的跨国即时聊天软件。

只不过他研发软件的速度,赶不上感情流逝的速度。

爱情其实就是激素上脑。

等到激素消退,再没有维系感情的纽带和日常后,感情的流失是必然的结果。

所以,这一场戏,是诀别前的最后温纯。

情节是旖旎的。

但结果注定是悲凉的。

从这开始,本来回忆中带有暖色调的莫兰迪色彩会逐渐消退,只留有黄色被压缩之后的冷峻。

失去了莫兰迪色彩的柔和、宁静、舒缓后,整个电影的色彩也将偏向冷峻、阴郁、理智。

前者代表主角的内心还有一丝平和和温柔,之后就只有疏离,孤独和要证明自己的奋斗。等到最后事业有成,这种属于个人的疏离地位又会成为中国科技行业的地位现状,从而面对来自美国的质疑,指摘……………

而且冷色调可以代表‘距离感,代表‘理性”,代表‘科技本身的冷漠......但悲哀的是,成东青本来想要建立的软件,是用来沟通和拉近人物关系的。

周既白看着镜头画面的时候,童素言也凑了过来,她小心翼翼的挨着周既白站好,看向监视器。

在刚刚的镜头中,因为还没有经过后期调色,自然光只有屋中的台灯灯光,但却不是那个时代的暖黄灯光,而是后世更习惯的冷白光。

镜头给到童素言的特写时,冷白光让她的脸庞在明暗之间对比,凸显的她脸部的轮廓更加立体。同时冷光让她本来显得黯淡的皮肤显得白皙起来。

在这样的光照下,电影都还没有进行后期处理,就让她显得比现实中更加漂亮。

童素言微张自己的小嘴,刚才只顾着亲来着,根本没想过什么机位,怎么去做表情,整个拍摄过程完全就是按照剧本,自然而然的去表达,去投入,没想到,拍出来的效果意外的好啊。

虽然后面因为位置关系,她的脸背着光,但是前面的镜头,已经足以让观众对她的脸留下深刻的印象。尤其是,在没有任何后期处理下,只靠灯光就拍出一股梦幻感,这有点触碰她的知识盲区了。

网上看过周既白作品的网友都说周既白是国内继陈楷歌之后,又一个非常会拍女人的导演。他镜头下的女人,似乎都格外的漂亮。

之前没感觉,毕竟电视剧还没上映呢,而mv,因为赶流程,并不像之前周既白拍摄的mv那么注重镜头感……………

而现在,她看到了她在周既白电影镜头中的自己,有点不太敢认。

“这是怎么做到的?”童素言下意识出口问道。

“你指的什么?”

“我感觉到镜头中的画面有一股梦幻感,可不是还没有做后期呢吗?”

“嗯,简单来说…………要在台灯的灯罩开口处加一层柔光布,让直射光变成漫射光。同时在灯罩边缘用黑卡纸做遮扉,控制光线只照向人物,不照墙壁。这样就能让场景中的墙是暗的,以突出人脸。

给你的特写时,用45度的斜上打光,在你的脸上形成伦勃朗三角光,也就是你看到的,以你的脸部中轴线为界,一边高亮,一边发暗,但发暗的那边脸的眼角下有一个三角区域的光亮。

再用银色反光板给发丝增加银色轮廓,用白色泡沫板反射台灯漫射过来的光来增加光晕。

再用微型烟机制造极薄的烟雾,用风扇吹散,让空气中多了一层看不见的微粒。台灯的光穿过这些微粒时,会在镜头里形成丁达尔效应。拍摄时,镜头中的人物就会像被一层薄纱笼罩住。

最后在镜头前加黑柔光滤镜,会让部分高光晕开。”

童素言就是随口一问,结果周既白给解释的这么清楚。这让她心里有一丝感动。通常情况下,导演都不会把自己的想法对外人表达出来,更不可能把这种专业的事情掰开了跟她讲。

虽然她也听不太懂,但就是感觉心口暖暖的。

“拍的真好。”童素言没忍住,出声道。

周既白看了她一眼,“是啊,演员演的投入,肯定好啊。”

一句话,让周既白俏脸飞红。

你否认,刚才拍吻戏的时候,你没私心了。

可问题是,你把舌头试探性的伸过去前,童素言也有没还对啊………………

拍完那段戏之前,今天的戏份也就还对了。

徐苑秋看徐苑秋似乎有什么话要说,忍是住主动的提起道:“导演,他之后说你退组要请你吃饭的......还算数吗?”

“今天太晚了......明天吧。”吖吖的戏份其实有少多。

但没几场戏,在燕京拍是了。

主要是跳湖那个剧情,现在时令是允许。得转场去南方拍。

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