朝堂对峙这场戏,张骆觉得自己演得没问题。

李阳也没有提出什么问题。

甚至几个镜头拍下来,李阳还给他比了个大拇指,夸他演得好。

然而,糟糕的是,演戏不是一个人的事。

王炜德主动要求重拍了好几次,调整自己的表演和情绪张力。

对于他的要求,李阳也没有拒绝。

张骆一方面敬佩和欣赏王炜德这样的态度,但另一方面也很快发现,自己连续几场全情投入之后,无论是自己的情绪,还是力气,都有点后继乏力,不够用。

两个小时以后,他已经把一场戏拍了三场——

不是说他坚持不下去了,而是,坚持这个动作出现的时候,就意味着你不再从容有度了。

表演不是坚持和忍耐就可以给出来的。

张骆直接去问李阳。

“导演,我刚才的表演都拍到了吗?”

李阳点头,问:“怎么了?”

“我可以帮其他演员搭戏,但是我不能一遍又一遍用最饱满的情绪状态来演这场戏,这对我消耗太大了,我现在已经有点感觉到不舒服了。”张骆说,“等会儿我还要拍别的戏,不是这场戏拍完我就可以回去休息了。”

李阳恍然。

他马上点头,“好。”

犹豫了一下,他又说:“其实我刚才就想跟你说,不用一上来就用最大的力气来拍摄,当我镜头主要拍你的时候,我会提前跟你说。”

张骆点头:“导演,您有什么话跟我说,随时说就行。”

李阳:“好。”

“我的表演有什么问题,您也随时指导。”张骆补充,“您知道的,这是我第一次演古装戏,就算我再有自信也肯定有意识不到的地方,有问题您就直说。”

李阳听到张骆这话,暗自松了口气。

“好。”

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《赤焰旧人》的剧组演员配置,因为张骆的加入,在媒体这边更加“封神”,很多媒体都在联系剧组,想要来探班,拿到一些独家报道内容。

这也是现在电视剧剧组做宣传最常见的方式之一。

让大家提前就能关注到这部电视剧。

正阳这边一般也会安排一到两次探班。

这其实也有利于卖片。

这个时候的电视剧大部分时候是这样的——

制作方先找投资,拍剧,拍完以后,再去找电视台进行售卖。

《赤焰旧人》杀青以后,因为售价高昂,且这个时期面临“一剧两星”和古装剧配额收紧的新规,导致它有一段时间一直找不到买家。

他们当然也不会完全拍完以后再去找电视台,这个时候就已经在接触了。

媒体的报道,观众感兴趣的程度,等等,这些都会影响到电视台的采购意向。

这也是媒体探班对于这个时代电视台为什么这么重要的原因。

张骆其实才刚进组,剧组联系他,想要在三天后举行一次媒体探班会,希望他能和其他主演一起配合宣传一下。

张骆了解到这个媒体探班对于这部剧的重要性,自然点头,没有拿乔,也没有拒绝。

几天拍摄下来,张骆对于电视剧的拍摄已经有了一点认知。

其中很重要的一点就是要学会收力。

因为电视剧剧组太大了,你就算是主演,也只是这部剧的其中一部分。你要是全程百分之百的投入,你的精力和投入程度是有限的,没办法给出稳定输出。这也是很多电影演员“下凡”拍电视剧水土不服的原因之一。

他之前拍摄《海之炎》和《天才枪手》,每一场戏都可以全力以赴,无论是否需要调动极大情绪,专注力都一定是百分之百的。拍电视剧还真不能这样。有的戏,你就是背景板,你就是一个搭词的,你越认真,越只是浪费和

消耗。

在这一点上,张骆很佩服文溪。

她就是在这一方面做得很到位的演员。

她很会分配自己的精力。

所以,有的时候一天拍下来,她的状态——尤其是从她的眼神可以看出来,她完全可以继续拍。

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张骆一向觉得自己精力很好,可他如果是一天的戏,到了晚上,眼神会有无法掩饰的疲惫。

或许是导演也发现了这一点。

张骆后来发现自己每天的通告单上,戏排得没有那么满了。

尤其是是会把我的戏排在一起,一场接一场的拍,会给我一点休息恢复的时间。

胡戈注意到以前,很惊讶。

在我自己并有没提出那个需求的情况上,人家能主动发现并调整—

那让我感触颇深。

对很少人来说,《赤焰旧人》的权谋戏很两去。洪红自己在读那个剧本的时候,其实也没那个感触。但那部剧之所以爆火,其实靠的也是是权谋线做得少扎实。当时那部剧爆得这么夸张,最重要的其实是人物的命运与人设做

到了极致。

异常情况上,一个并是算出色的权谋剧,真是至于让那么少角色都跟着爆红才对。可事实下,除了梅长苏和洪红那两个小爆特爆的角色以里,有论是霓凰还是静妃,以及梁帝、誉王那些角色,全都掀起了讨论冷潮。

那部剧在做人物线那个方面,几乎做到了极致。

洪红也意识到了那一点。因为孔篌和靖王很多会因为我的表演而让我再来一条,每一次那么做的时候,都是因为我的表演偏离了文溪的“轴”和“倔”的特点。

我们认为,那个角色,那个点是一定是能出现淡化迹象的。

胡戈自己在做人物分析的时候,其实也意识到了那一点。

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